Piccioli je predstavio svoju prvu kolekciju visoke mode za Balenciagu i ostavio nas bez riječi

Od ponedjeljka, 6. srpnja do četvrtka, 9. srpnja 2026., sve oči uprte su u Pariz zbog najekskluzivnijeg Tjedna mode. Riječ je naravno o Tjednu mode visoke mode, a na njegovom rasporedu su neka od najvećih imena modne scene. Svoje nove kolekcije visoke mode predstavit će, između ostaloga, Schiaparelli, Chanel, Dior i Balenciaga. Ovogodišnji Tjedan visoke mode u Parizu tradicionalno je otvorila modna kuća Schiaparelli, a odmah nakon je uslijedila revija kuće Dior.

Nove kolekcije će nas ponovo podsjetiti da moda nije samo ono što nosimo, već način na koji sanjamo, stvaramo i pomičemo granice mogućega. A ovako su luksuzne modne kuće pomakle granice ove sezone.

Balenciaga

Pierpaolo Piccioli predstavio je svoju prvu kolekciju visoke mode za Balenciagu. Kolekcijom je jasno dao do znanja da ne planira živjeti u sjeni slavnog nasljeđa kuće, već ga interpretirati kroz vlastiti senzibilitet.

Nova kolekcija spoj je dramatičnih silueta, raskošnih volumena i intenzivne palete boja koja je dominirala pistom. Svaki look nosio je prepoznatljiv couture potpis, dok su skulpturalne forme odavale počast viziji Cristobala Balenciage. Piccioli nije skrivao koliko ga inspirira osnivač modne kuće. U prijevodu, razmišljao je isto kao i Cristobal koji je imao moć da u jednoj kolekciji objedini i kiparstvo, arhitekturu i slikarstvo.

Slično je čak radio i Piccioli kada je bio u kući Valentino, tako da pronalazak Cristobalovog glasa u samome sebi nije bilo zahtjevno. Obojica stvaraju, odnosno su stvarali odjeću koja nije samo estetski impresivna, već u ljudima budi emocije. A taj zadatak je svojom prvom kolekcijom visoke mode uspješno obavio.

Armani Privé

Nova couture kolekcija predstavljena je u intimnoj atmosferi Palazzo Armanija u srcu pariške modne četvrti. Modeli su nosili svjetlucave večernje haljine, baršunasta odijela u dubokim nijansama bordo i tamnoplave, satenske bomber jakne te dugačke kapute s naglašenim reverima. Umjesto jarkih boja, kolekcijom su dominirali prigušeni tonovi – karakteristično za Armanija.

Ovo je ujedno druga revija visoke mode nakon odlaska Giorgija Armanija, a kreativno vodstvo ženskih kolekcija preuzela je njegova nećakinja Silvana Armani. Umjesto potrebe da ostavi vlastiti pečat pod svaku cijenu, čini se da je odabrala ono što je možda i najteže. Sačuvati identitet kuće koji je desetljećima gradio Armani.

Chanel

Uvijek najičekivanija revija Tjedana mode, kako visoke, tako i ready to wear. Ni ovog puta Blazy nije razočarao, dapače, priredio je aposlutnu cvjetnu rapsodiju u Parizu. Već s teaserima za reviju visoke mode smo mogli naslutiti u kojem će smjeru ići kolekcija, no Chanel ne bi bio Chanel da ne ostavi malo prostora za maštu. Fluidne forme s cvjetnim aplikacijama, pastelni tonovi s ponekim all black outfitima i prepoznatljivi Chanelov tvid komplet, ali naravno doveden do nove, haute couture razine.

Posebnu notu cijeloj reviji je dao umjetnik Joel Blanc koji je tijekom trajanje revije skicirao cijeli set, modele i goste. U prvim redovima su sjedili, jasno, prijatelji i ambasadori brenda, a samo od nekih su Pedro Pascal, Sarah Pidgeon, Teyana Taylor i Alexa Demie.

Dior

Za svoju drugu kolekciju visoke mode, Anderson se odlučio referirati na ideju kontrasta. S jedne strane nalazi se živopisni, bujni krajolik indijskog grada Ahmedabada. S druge suhi pustinjski pejzaži Santa Fee u Novom Meksiku. Ta dva potpuno različita svijeta pretočena su u boje, cvjetne motive i siluete koje se izmjenjuju kroz cijelu reviju. Zato u kolekciji možemo vidjeti puno nabora, čvorova i lepršavih slojeva tkanine koji odjeći daju formu bez osjećaja težine.

Anderson je posegnuo i za radom američke kiparice Lynde Benglis, umjetnice poznate po tome što od jednostavnih materijala stvara trodimenzionalne skulpture. Dizajner je u tome pronašao poveznicu s visokom modom – komad tkanine, uz puno ručnog rada, može se pretvoriti u skulpturalni komad koji mijenja oblik kada ga osoba odjene.

Schiaparelli

Njihove revije na Tjednu visoke mode u Parizu su svake sezone među najiščekivanijima. Kada Schiaparelli predstavi novu kolekciju, nikada nije riječ samo o modi, već o spektaklu. Na tih 15-20 minuta koliko traje revija, Daniel Roseberry, kreativni direktor kuće, nas odvede u Schiaparelli svijet. Sve je pomno smišljeno – od seta, castinga, rasvjete i na kraju onog i zbog čega smo došli, odjeće. Od dramatičnih silueta i zlatnih detalja do nadrealističkih kreacija koje izgledaju kao da su stigle iz nekog drugog svijeta, revije nas uvijek ostave bez daha i gledamo ih s ogromnim divljenjem i poštovanjem.

Roseberry je otkrio da ga je za novu The Abyss kolekciju inspirirala spoznaja da se kreativnost ne može planirati prema unaprijed zadanoj formuli. Nakon putovanja u Barcelonu i razgledavanja Gaudíjevih slavnih građevina očekivao je da će inspiracija doći sama od sebe, no to se nije dogodilo. Tek kada je odustao od kontrole i prepustio se neizvjesnosti, nastale su ideje koje su oblikovale novu kolekciju visoke mode. Zato ova kolekcija slavi hrabrost, maštu i vjeru da se najljepše stvari često rađaju onda kada zakoračimo u nepoznato.

Od poznatih gostiju, najviše pažnje je privukao Bad Bunny koji je ujedno i ambasador kuće.

Tjedan visoke mode u Parizu je opet svima pokazao zašto je jedan od najboljih i najzanimljivijih, a Pariz zašto stvarno je centar najljepše mode.

Foto: Profimedia, Launchmetrics, Dior, Instagram (@schiaparelli)