

Filmski maraton: Ako se želite upoznati s francuskim filmovima, ovih 14 su nezaobilazni
Francuski filmovi počinju s braćom Lumière koji su krajem 19. stoljeća omogućili prve javne projekcije filmova u Parizu 1895. godine. Taj trenutak smatra se ključnim početkom kinematografije kakvu danas poznajemo. Kasnije francuska kinematografija postaje sinonim za autorski izraz kroz Novi val, s redateljima poput Jean-Luca Godarda i Françoisa Truffauta. Posebno mjesto zauzima i Filmski festival u Cannesu koji je najvažniji filmski festival na svijetu. Sve to dokazuje koliko je francuska kinematografija utjecajna.
Upravo zato vam donosimo filmski maraton francuskih filmova koje morate pogledati.

Les Diaboliques (1955)
Maraton započinjemo filmom Les Diaboliques hvaljenog francuskog redatelja Henri-Georgesa Clouzota. Riječ je o psihološkom noir filmu koji prati suprugu i ljubavnicu omraženog ravnatelja škole koje planiraju njegovo ubojstvo uz ono što smatraju savršenim alibijem. Film je jako hvaljen i visoko ocijenjen, ali je i revolucionirao žanr i poslužio kao inspiracija brojnim ovakvim filmovima koji su uslijedili.

The 400 Blows (1959)
Ne možemo ne spomenuti The 400 Blows, film koji je označio početak francuskog Novog vala i promijenio način na koji se prikazuju odrastanje, realizam i autorski pristup filmu. Režirao ga je legendarni François Truffaut, a često je na listama najboljih filmova 20. stoljeća. Radnja prati dječaka Antoinea koji se, prepušten sam sebi, upušta u svijet sitnog kriminala.

Breathless (1960)
A kad već spominjemo Truffauta, ne možemo ne spomenuti njegovog suvremenjaka i prijatelja Jean-Luca Godarda, jednog od najpoznatijih francuskih redatelja. Njegov prvi dugometražni uradak Breathless jedan je od najutjecajnijih filmova svih vremena, poznat po inovativnoj montaži i nekonvencionalnom pripovijedanju koje je redefiniralo modernu kinematografiju. Toliko je utjecajan da je prošle godine Richard Linklater snimio film o snimanju ovog filma (i sjajan je!). Breathless prati sitnog kriminalca, kojeg vlasti gone zbog krađe automobila i ubojstva policajca. Pokušava nagovoriti modernu američku studenticu novinarstva da s njim pobjegne u Italiju.

A Woman Is a Woman (1961)
Još jedan Godardov film, A Woman Is a Woman našao se u našem filmskom maratonu. Riječ je o zaigranoj kombinaciji romantične komedije i mjuzikla koja pokazuje Godardovu sklonost rušenju filmskih pravila i eksperimentiranju s formom. Film je također prvi Godardov u kojem se pojavila Anna Karina, kasnije njegova muza. Ona glumi striptizetu koja očajnički želi postati majka. Prihvaća prijedlog svog nevoljkog dečka da je oplodi njegov najbolji prijatelj.

Cleo from 5 to 7 (1962)
Još jedna bitna figura francuskog filma je legendarna Agnès Varda. Njezin film Cleo from 5 to 7 smatra se njezinim najvažnijim ostvarenjem te prekretnicom feminističkog filma, poznat po inovativnom prikazu vremena i ženskog iskustva. Radnja prati Cleo, pjevačicu i hipohondra koja postaje sve zabrinutija da možda boluje od raka dok iščekuje rezultate pretraga od svog liječnika.

The Umbrellas of Cherbourg (1964)
Ako postoji jedan mjuzikl čija estetika je ostavila trajan trag u filmskoj povijesti onda je to The Umbrellas of Cherbourg, kultni mjuzikl u kojem je svaki dijalog otpjevan. Režirao ga je Jacques Demy, a glavnu ulogu ima Catherine Deneuve. Radnja prati mladu ženu koju je rat razdvojio od voljenog muškarca. Suočava se s odlukom koja će joj promijeniti život.

The Young Girls of Rochefort (1967)
Nastavak (iako ne direktan po radnji) prethodnog filma je mjuzikl The Young Girls of Rochefort, također u režiji Demyja s Deneuve u glavnoj ulozi. Radnja prati dvije sestre koje napuštaju svoj mali primorski grad Rochefort u potrazi za ljubavlju. Angažirane kao pjevačice na karnevalu, jedna se zaljubljuje u američkog glazbenika, dok druga mora potražiti svog idealnog partnera.

La Haine (1995)
I tako dolazimo do malo modernijih francuskih filmova. Kada pričamo o 90-ima, najpoznatiji francuski film tog vremena je nedvojbeno La Haine. To je snažna društvena drama koja je na brutalan i realističan način prikazala život u pariškim predgrađima te ostala jednako relevantna desetljećima nakon premijere. Radnja prati 24 sata iz života trojice mladića u pariškom predgrađu, dan nakon nasilnih nereda. Ovaj film svijetu je predstavio Vincenta Cassela.

Amélie (2001)
A jedan od najpopularnijih francuskih filmova svih vremena je Amélie, koji je osvojio publiku svojim šarmom, vizualnim stilom i toplom pričom. Neponovljiva Audrey Tautou glumi naslovnu junakinju, mladu konobaricu koja živi u vlastitom svijetu mašte, ali odlučuje pomoći ljudima da pronađu sreću. Njezina misija širenja radosti vodi je na putovanje tijekom kojeg pronalazi pravu ljubav.

Irreversible (2002)
Gaspar Noé je redatelj kojeg ili volite ili mrzite. Iako je Argentinac, radi primarno francuske filmove te je predstavnik pokreta Nova francuska ekstremnost, koji se povezuje s eksplicitnim prikazima seksa, droge i nasilja. Njegov najpoznatiji film je svakako Irreversible, izrazito kontroverzan film koji i danas potiče rasprave. Kao što i samo ime filma nalaže, poznat je po obrnutom tijeku radnje i izrazito provokativnim scenama koje su pomaknule granice filmskog izraza. Radnja prati događaje tijekom jedne traumatične noći u Parizu koji se odvijaju obrnutim kronološkim redosljedom. Glavne uloge tumače tadašnji par Monica Bellucci i Vincent Cassel. Imao je premijeru u Cannesu gdje su ljudi masovno izlazili iz kinodvorane šokirani onime što su vidjeli.
The Class (2008)
The Class je dobitnik Zlatne palme koji kroz naturalistički pristup donosi autentičan prikaz francuskog obrazovnog sustava i društvenih razlika. Riječ je o drami koja prati učitelja i romanopisca Françoisa Bégaudeaua koji glumi verziju samoga sebe dok provodi školsku godinu s rasno mješovitom skupinom učenika iz teške pariške četvrti. Bio je nominiran i za Oscar.

Blue is the Warmest Colour (2013)
Poznati film Blue is the Warmest Colour dobitnik je Zlatne palme koji je hvaljen zbog emotivnih glumačkih izvedbi i intimnog prikaza ljubavne veze. Adèlein se život mijenja kada upozna Emmu, mladu ženu plave kose, koja joj omogućuje da otkrije vlastitu žudnju te se izgradi kao žena i odrasla osoba. Pred očima drugih Adèle sazrijeva, traži i gubi samu sebe, da bi se naposljetku pronašla kroz ljubav i gubitak. Glavne uloge tumače Adèle Exarchopoulos i Léa Seydoux.

Portrait of a Lady on Fire (2018)
Céline Sciamma jedna je od poznatijih suvremenih francuskih redateljica, a njezin najhvaljeniji film je Portrait of a Lady on Fire. Riječ je o povijesno-romantičnom filmu koji bi mogao postati pravi moderni klasik. Radnja je smještena na izolirani otok u Bretanji, krajem 18. stoljeća. Slikarica je primorana naslikati svadbeni portret mlade žene, a među njima se počne rađati posebna veza.

Anatomy of a Fall (2023)
Iako se u filmu isprepliću tri jezika – francuski, engleski i njemački, Anatomy of a Fall, dobitnik Oscara za najbolji scenarij francuska je produkcija. Radnja prati Sandru Hüller kao ženu osumnjičenu za ubojstvo nakon smrti svoga supuga, a njihov poluslijepi sin, kao glavni svjedok, suočava se s moralnom dvojbom. Naše dojmove filma pročitajte ovdje.
Foto: IMDb




