“Nešto se mora promijeniti”: Filip Rudan iskreno o novim počecima i osobnoj transformaciji

Filip Rudan je u fazi u kojoj odrasta pred očima publike, ali po vlastitim pravilima. Nakon godina u kojima je učio kako funkcionira domaća glazbena scena i koliko daleko možeš stići kada pristaneš na tuđe ideje, danas je fokusiran na nešto drugo. Na mir u glavi, samopouzdanje koje gradi u studiju, i glazbu koja više nije samo potencijalni hit nego iskrena priča o njemu samom. U trenutku kada mu je postalo jasno da ne želi biti ničiji proizvod, krenula je njegova osobna, ali i kreativna transformacija.

Upravo takvog, sigurnijeg u svoj zvuk i svoj put, upoznajemo ga i u novom Journal editorijalu snimljenom u suradnji s brendom Pull & Bear. U ležernim, ali karakterom snažnim Pull & Bear kombinacijama, Filip pokazuje kako izgleda kada se glazbenik ne skriva iza stilizirane verzije sebe, nego kroz odjeću dodatno naglašava priču koju već priča svojim pjesmama. Filozofija brenda prirodno se nastavlja na ono što Filip živi upravo sada. Pull & Bear stremi odgovoriti na potrebe onih koji odbijaju stereotipe i prije svega se žele dobro osjećati u svemu što nose. Taj mindset koji ne pristaje na tuđe kalupe nego bira autentičnost, odražava se i u svemu što smo zajedno s Filipom željeli prenijeti ovim editorijalom. Outfiti postaju produžetak njegova novog poglavlja, priče u kojoj je najveći luksuz ostati svoj, bez obzira na to što kaže scena.

U novom razgovoru za Journal, Filip Rudan otvoreno priča o pritiscima industrije, kreativnim blokadama, anksioznosti pred svakim novim singlom i onom poznatom osjećaju da bi tvoja glazba mogla nestati u buci trendova. Istovremeno, govori i o tome kako je naučio stati iza sebe, vjerovati vlastitom osjećaju i podsjećati se da je njegova autentičnost jedino što ga zaista razlikuje. Uspjeh za njega više nije pojaviti se na televiziji, nego imati vlastitu diskografiju, organsku publiku i osjećaj da ne iznevjerava sebe.

• Ova je godina, kako kažeš, u znaku transformacije i sazrijevanja. Što je zapravo potaknulo tu promjenu? Neki konkretan trenutak, iskustvo, ili je to bio prirodan proces?

Smatram da svaki umjetnik barem jednom u karijeri dođe do trenutka gdje si kaže: Nešto se mora promijeniti ili Malo mi je dosta sebe. U mom sam slučaju sazrio sa svojom glazbom i stvorio tu neku simbiozu gdje sam jednostavno morao, barem malo, “začiniti” svoj imidž u skladu s glazbom koju stvaram.

• Koliko ti je bitno da tvoje pjesme budu autentičan odraz onoga što trenutačno proživljavaš?

Pjesme su, po meni, odraz ljudskih osjećaja; stoga mi je jako bitno biti iskren i autentičan kroz cijeli proces nastanka – od same demo snimke pa do finalnog master mixa.

• Što ti trenutačno znači uspjeh i je li se ta definicija promijenila u posljednje vrijeme?

Svatko ima svoju definiciju uspjeha, za mene je prije to bila pojava na televiziji; sada je već vlastita diskografija, organska publika i samopouzdanje. S vremenom na sceni ponekad izgubiš samopouzdanje i bitno ga je održavati radi vlastite psihe.

• Kako se nosiš sa sumnjama i tjeskobom koje ponekad prate proces osobnog i kreativnog sazrijevanja?

U nekim trenutcima stvarno zna biti previše misli za jednu glavu. Meni je osobno “bijeg” od svega toga teretana jer se najviše osjećam kao ja kada vježbam i gradim svoje tijelo – a tako i samopouzdanje.

• Osjećaš li pritisak da stalno moraš stvarati novi hit kako bi ostao relevantan na sceni? Kako taj pritisak utječe na tvoj kreativni proces? Sputava il te?

Prije me to nekako više znalo brinuti sve dok nisam došao do potpune kreativne blokade iz koje se duže vrijeme nisam znao izvući. Tražio sam bijeg od pritiska i nametanja tuđih ideala u svoj rad. Polako sam shvaćao da glazba kao takva nije nužno samo proizvod komercijalnog atributa već alat artističke ekspresije, nešto čime ljudima mogu pričati svoju priču.

• Jesi li ikada osjetio da pritisak industrije ugrožava tvoju autentičnost?

Skoro od samih početaka svoje karijere sam imao pritisak sa svih strana. Od odbijanja pjesama do toga da moram biti sasvim netko drugi. Naučiš kroz godine da je to sve prirodni proces koji svaki izvođač očito mora proći.

• S druge strane, osjećaš li ikada sukob između vlastite autentičnosti i očekivanja publike ili trendova?

Nikada. Jako cijenim i volim svoju publiku. Oni su mi glavna podrška, ali i kritičari. Nikada nisam imao osjećaj odstranjenosti od njih jer smatram da prepoznaju moju autentičnost i iskrenu emociju u radu.

• Kako se nosiš s pritiskom da tvoja glazba ostane prepoznatljiva u stalno promjenjivoj glazbenoj sceni?

Mučilo me to jedan dobar period, ali sam s vremenom shvatio da jednostavno treba biti svoj i u najgore doba sumnje jer tek tada ostaješ dostojan samom sebi.

• Postoje li trenuci kad osjećaš da bi tvoja glazba mogla biti ‘progutana’ brzim trendovima? I što ti pomaže da ostaneš vjeran svom zvuku?

Skoro svakim releaseom imam tu laganu anksioznost, u smislu: Hoće li pjesma proći? ili Kako će uopće proći? kod publike. Ali ja uvijek idem po nekakvom osjećaju i gledam primjerice bih li ja slušao tako nešto od tog i tog izvođača.

• Spomenuo si da je Dry Your Eyes uvod u tvoje novo poglavlje. Kako je proces rada na toj pjesmi odražavao tvoj osobni i umjetnički razvoj u posljednjih godinu dana?

Pjesma Dry Your Eyes mi je bila svojevrsna uvertira u lagani eksperiment s glazbom. Htjeli smo vidjeti što mi još stilski odgovara i kako se izraziti kroz nešto drugačiji žanr.

• Delusion je potpuno novi singl i nastavak je nove faze. Možeš li nam otkriti što publika može očekivati, i u kojem se smjeru tvoj zvuk razvija?

Jednostavno sam pustio kočnice i u potpunosti se prepustio prirodnom kreativnom toku koji me ne veže uz specifični žanr ili stil. Pustio sam da se zvuk razvija sa mnom.

•  Kako se to sazrijevanje odrazilo na tvoj modni izraz? Što se zapravo promijenilo u načinu na koji biraš i nosiš odjeću? 

Kako sazrijevam tako se i mijenja moj stil oblačenja, pogotovo jer sam osoba na sceni. Volim ozbiljnije, tamne boje i nosim odjeću koja komplementira moje osjećaje kroz dan.

• Kada istražuješ nove smjerove, kako održavaš povezanost s emocijama i vrijednostima koje su te definirale do sada?

Uvijek mora postojati barem nešto specifično kod svakog glazbenika; to nas i čini onime što jesmo. Kod mene je to dostojanstvo priči koju pričam u skladu s glazbom koja ju prati – svojevrsna onomatopeja.

• Kada si snimao ovaj editorijal u suradnji s Pull&Bearom, imao si priliku vidjeti i isprobati kolekciju. Postoji li jedan komad iz te kolekcije koji ti se posebno svidio?

Tokom snimanja, primjetio sam da mi jako dobro stoje košulja i smeđi baloner. Odgovaraju mi karakteru. Za hladnije dane bih definitivno odabrao smeđi baloner koji sam imao na photoshootingu, jeans hlače. City/business casual.

Sva odjeća korištena u editorijalu je Pull & Bear, a više o novim kolekcijama možete pronaći na njihovim službenim stranicama.

Foto: Danko Šimunović
Video: Pave Elez
Stilistica: Ana Nikačević
Asistent stilistice: Luka Ščrbak
Šminka: Simona Antonović
Kosa: Josip Pavić (Salon Glamour)
Grafičko oblikovanje: Ante Begić

Sadržaj nastao u suradnji s brendom Pull & Bear.